30/1/12

Memoria de Emociones (4)

La visita del Ángel, esc. de Alejandro Luna (foto. Gerardo Súter)
Teatro Mexicano de los Ochenta
Cap. 6. Los escenógrafos

Como muestra de una efímera grandeza, la escenografía vive unos minutos cada día, y después sólo es madera, plástico, material de desecho. La relación que guarda con el resto de las artes escénicas sólo se verifica cuando hay un actor, un espectador y una luz sobre el espacio:

La escenografía se inscribe en el tiempo del teatro; de aquí su carácter de arte dependiente, no autónomo, sino efímero y cinético
                                                                  Alejandro Luna (42)

No siempre prevaleció esta postura entre los diseñadores del espacio escénico. A este campo creativo emigraron numerosos pintores que, no pudiendo integrarse al lenguaje colectivo, pretendieron imponerle condiciones de arte independiente. Incluso el famoso escenógrafo Ezio Frigerio declaró en alguna ocasión que su trabajo consistía en "hacer escenografías en las cuales, desgraciadamente, se dicen textos" (43). No obstante, en la actualidad nadie discute que la escenografía posee un lenguaje distinto al de la arquitectura, la pintura o el dibujo.

26/1/12

Nuestro Género Chico

  
Vieja reseña inédita.
El teatro de género chico en la Revolucion Mexicana, de Armando de Maria y Campos presenta, en su segunda edición, dos aportaciones que no sólo lo enriquecen sustancialmente, sino que lo redimensionan hasta volverlo obra de consulta necesaria para comprender una historia que todavía se replica en nuestros días. Es verdad que desde su anterior publicación, hace más de medio siglo, esta investigación se constituyó como el principal referente de un fenómeno teatral que apenas había sido tocado tangencialmente y casi siempre en forma testimonial por sus propios protagonistas. También es cierto que el estilo de redacción empleado, mezcla de crónica, ensayo y catálogo de anécdotas  increíbles, hicieron de su lectura un relato apasionado y digno de despertar nostalgias, no por la proximidad de lo lejano, como dice Luis de Tavira, sino por la añoranza de lo que nunca fue nuestro. 

24/1/12

Un Siglo de Teatro en México


Arrancamos 2012 con publicación nueva. Largamente esperada ha sido la antología de ensayos que David Olguín reúne en este volumen coeditado por el Fondo de Cultura Económica y Conaculta en la colección Biblioteca Mexicana, que dirige el historiador Enrique Florescano. Apenas acabo de recibir mis ejemplares, así que más adelante espero hacer un comentario más amplio. De cualquier manera, se hace evidente que Un siglo de teatro en México viene a llenar una laguna enorme en la reflexión de nuestro quehacer teatral, así que vale la pena que corran a buscar su ejemplar y se adentren en esta suculenta historia. Si aún no están convencidos, échenle un ojo al temario, a cargo de apreciables colegas. 

Introducción
David Olguín
A caballo entre mundos y estilos. Las dramaturgias mexicanas y sus vidas escénicas en los inicios del siglo XX
Eduardo Contreras Soto
Orígenes y desarrollo del teatro de revista en México (1869-1953)
Alejandro Ortiz Bulle-Goyri
El "cacharro" de Mesones 42: El Teatro de Ulises
David Olguín
Un teatro para caníbales: Rodolfo Usigli y el festín de los demagogos
Flavio González Mello
El Milagro Teatral Mexicano
Luis Mario Moncada
El Teatro del Seguro Social
Olga Harmony
La puesta en escena: los nuevos lenguajes, antes y después de Poesía en Voz Alta
Luz Emilia Aguilar Zínser
Como un río que fluye: el teatro mexicano de los setenta. Nueve obras de otros tantos autores. 
Bruno Bert
La escena intransigente: una nueva manera de experimentar la nación
Bruce Swansey
El show business en el teatro mexicano
Gonzalo Valdés Medellín
Los cuatro rumbos
Fernando de Ita
México y el mundo, un teatro cosmopolita para un público provinciano
Rodolfo Obregón
Escenarios del siglo XX
Giovanna Recchia
El complejo mosaico de un mundo en transición: 1980-2000
Luz Emilia Aguilar Zínser
Los noventa, una década polifónica
José Ramón Enríquez
El teatro mexicano entre dos siglos (1990-2005)
Lidio Sánchez Caro
La actoralidad en nuestro teatro. Una revisión de las maneras de concebir la actuación en México
Rubén Ortiz
Largo viaje de fin de siglo a inicio de presente
Alberto Villarreal
Cronología Sintética y Bibliografía general
Luis Mario Moncada

David Olguín (coordinador), Un siglo de teatro en México, México, FCE-Conaculta (Col. Biblioteca Mexicana) 2011, 394 pp. 


12/1/12

Luces y Sombras del Milagro Teatral Mexicano (1950-1970)



Auto sacramental de la zona intermedia (1950)
Cuando surge un movimiento teatral, ¿cómo se identifica, quiénes lo conforman, dónde termina su influencia? En el caso que abordamos surge de un hecho particularmente simbólico: el estreno de Rosalba y los Llaveros en febrero de 1950. Montada en el escenario más importante del país, el palacio de Bellas Artes, esta obra representa la entrega de una estafeta por parte del funcionario, el director, el maestro (Salvador Novo), al alumno aventajado, portavoz y portador del fuego nuevo (Emilio Carballido). No se trata, como en la época de las vanguardias, de un arrebato de los más jóvenes artistas, momificadores de todo aquello que huele a orden establecido, sino del reconocimiento de que la expresión de los nuevos tiempos sólo podrá surgir de las nuevas voces.